e-ちりめん優遊館・大藤

六角形の小さな布を繋ぎ合わせた小袋は、古作の中にも見ることの出来る作品です。
最近ではちりめん細工の書籍もたくさん出版されているにもかかわらず、あまり見かけたことがありません。

目立つ華やかさのある作品ではないかもしれませんが、造形の美しさとしては一流のものを持っていると思います。

そもそも金平糖というと、すでに初老?といわれる年代の私にとっては、駄菓子屋さんの店先を思い出して仕方がありません。
当時はお菓子を含めて駄菓子屋さんの店先の色は、結構原色に近いイメージを持っていますが、この金平糖だけは今も変わらぬ淡いパステルカラーであったと思いませんか?

ところがこのお菓子、宮中の引き出物にも使われたり、乾パンと共に戦時中軍隊の戦闘食にまで使われていて、それが現在に至っては自衛隊まで引き継がれ、レクリエーションのお菓子にもなっているとか。
やはり見た目のかわいらしさと糖分補給には最適だったのかもしれません。

椿の押し絵をした六角箱は少し時期はずれかもしれません。
ただ椿を時期の花、たとえば今ならアジサイに変えるとかすれば、季節感にぴったりの作品が出来上がるかも。

また適当に勝手なことを言っていますが、実際に作る人にとってはそんなに簡単なことではなさそうです。

福助人形は幸福を招く人形として、江戸時代から商家や茶屋などに飾り始められたようです。
また福助のモデルになった人物も実在したという説も残っていますが、真相は明らかではありません。

この作品も古作の中にも残っていて、最初に考えた人は福助を5つ繋ぎ合わせることで、「五福」（五つの福）を願ったのではないでしょうか。

あじさい袋はちりめん細工の作品の中でも、最も季節感が強くて一般的にもなじみの深い花ですから、たいへん人気の高い作品です。
そしてこの袋を作るには、何と264枚のパーツが必用だということですから、縫い合わせるパーツの色合いを変えていくことで、いろいろな色合いを持ったアジサイが出来上がります。

そういう意味では作品の個性と作者の感性が、大きく反映される作品といえるでしょう。
晴れ間に咲くアジサイ、雨の日の暗いところに咲くアジサイは、同じ花でも何となく違った雰囲気に見えてしまいますから。

いずれにしてもこれだけの小さな布を縫い合わせるなど、私には到底信じられない忍耐の世界です。